百年掠夺惊人揭秘真相，6000吨黄金被劫，馆方仍不敢明言！

东京国立博物馆展出了种类繁多的中国文物，其中不乏绝世珍品，瓷器、佛像、书画、金器，每一件文物都像在给参观者讲述它原来的家乡，大部分人都不知道，这些精美绝伦的文物不是通过正常的文化交流的方式来到日本的，而是通过战争掠夺、非法交易等方式流落海外，这些流失的文物承载着中国近代的屈辱和伤痛。

近代历史中，中国各地文物被日本大规模有目的掠夺，范围广数量多令人震惊，山西的石窟佛像，安徽的楚王鼎，山东的画像砖，江西的瓷器，陕西的唐三彩造像，这些都是中国不同历史时期的珍贵艺术品，如今却在异国他乡。陕西宝庆寺的佛像被整体运走，至今完整陈列在东京国立博物馆里，中国的原址早已荒废，只留下叹息。

日本在侵华时进行文化掠夺的行为，绝非一时兴起，而是精心策划的文化洗劫。其背后隐藏的逻辑显而易见，要掠夺一个国家的文明象征，来削弱其文化自信和历史根基。很多被掠夺的文物，里面蕴含着很多的历史和艺术价值，很多文物都是中国悠久文明的见证，河南洛阳龙门石窟的大佛头，山西天龙山石窟的造像，这些文物损毁和失窃之后，这些千年的文化瑰宝就会变得残缺不全，天龙山石窟，这个汇聚了北魏到唐代精妙的雕刻艺术的瑰宝，现在所见的大多是无头的佛像和残破的遗迹，令人非常痛心。

价值连城的瓷器也逃不过被掠夺的命运，宋汝窑的瓷器，细腻的釉色，绝妙的工艺，一件十几厘米的小盘竟被估价2.94亿元人民币，这是中国瓷器的成就，而这样的珍贵文物竟沦为异国的展品，成为别人炫耀的资本。

不只是佛像和瓷器，中国的很多书画艺术品也被掠夺一空。一些被认为是中国书画史的巅峰之作，现在被日本列为“国宝”而被隆重展出。黄庭坚的书法作品是当世的一代宗师之作，书法集中有一部分被收藏在日本，甚至单件作品拍卖到4.3亿元人民币。而南宋的宫廷画家李迪的《红白芙蓉图，被列为花鸟画的巅峰之作，也成了日本美术馆的“镇馆之宝”，从来不出借也不归还。

中国古代典籍的遗失同样让人吃惊，明代编撰的《永乐大典》这本书，在当时的规模可说极大，原本有一万多册，到今天剩下不到四百册，有的珍稀卷帙还进了日本人的私人收藏或者存放在博物馆里，而且，令人更难受的是，日本宁可不透露它们的具体藏品情况，不大展示或研究，这也被有些人觉得深深伤了文化留传的价值认知。

让人难以想象的是，中国流落至日本的文物数量或许达到360万件之巨，数量之大，远远超出流落至英、美、俄等国的总和，不管是从数量还是从种类来看，流落至日本的中国文物几乎囊括了整个中华文明发展的方方面面，佛像、器物、书画、典籍等种类繁多的藏品，好像将中华五千年文明的画卷隐藏在了另一片土地上，而这样的文化掠夺，其实就是一种变相的历史歪曲，日本在博物馆里大肆公开展示文物，一方面夸耀文物带来的艺术价值，另一方面却隐瞒了这些文物真正的来源—那段被掠夺的血泪史。

文物背后的历史创伤不能抹平，佛像，瓷器，书画，都记下近代中国被割资源，割财物，割文化的凄凉往事，文物无声，不要成为痛苦记忆，它该化为国人奋发的力量，文物流失不只是文化财产所失，还是民族精神与尊严遭受践踏，它们在告诉我们，只有国力强大，才能守护好自身文化之根，捍卫独特文明。

那些流失的文物，有些也许再也不会被找到，有些即便被寻回，也已非当初完整的样子，洛阳龙门石窟的无头大佛像，天龙山石窟里的残缺造像，这些残损的历史符号仿佛在告诉我们，文化遗产是多么宝贵，一旦失去，便再也找不回来。日本国内一些大规模展出的中国藏品，它们被日本奉为“国宝”，但这些在我们异国的“国宝”里，无不满是历史创伤的痕迹。

历史已成过去，文物的流失已成为事实，但不能因此忘记，铭记历史并不是为了仇恨，而是为了不让历史重演，守护文化根脉是每一个有良知的人的责任，今天，我们面对历史的遗憾，我们是否该思考如何守护好当下的文化？如何让艺术品不再因战乱和掠夺而远离它的土地？

对历史的铭记，最终是为了未来更好前进，只有在建设更多的当代文化中，让国家更加强大，让全国人民一起努力，我们才能再次感受到并延续文化自信，对那些收藏在海外的文物来说，他们是沉默不语的，但它们无声地告诫着我们，一个强盛的文明，它的丰碑需要一个强大的国家做靠背，只有踏实地走好自己的每一步，才足以守护五千年的文明不去断流，用它那道伤痕成为我们后续继续前行的动力。