所谓“六十年代模拟录音黄金时期”

很多年前就在港台音响杂志上看到一种固定搭配式的说法——六十年代模拟录音黄金时期。很多文章推崇那个时期的录音，说得天花乱坠。模拟味、活生、乐感，等等。

这个说法其实是违背“科技一直进步”这个不容置疑的定论和常识的。为什么模拟录音到了60年代就算黄金时期呢？难道之后就一直走下坡路吗？

后来听得多了，觉得很明显七十年代、八十年代的模拟录音会比六十年代的更清晰透明、音染少呀。那么，为什么说六十年代是黄金时期呢？

事实上科技一直进步是一点都没错的，包括模拟录音在内。虽然很多西方主流唱片公司到1980年左右切换到数字录音了，但还是有少数唱片公司设备更换慢，还在用模拟录音。比如前东德和前苏联。它们直到八十年代还在用模拟设备录音，有机会可以听听那些录音——非常好，既干净清晰也不会乏味。确实70-80年代的模拟录音整体上比60年代的“黄金模拟录音”更好。可以说这些模拟录音末期的唱片代表了模拟录音可以达到的最高水平，音质非常好。数码录音在早期除了信噪比更高之外，其他方面是赶不上同时期模拟录音的，要发展了很多年之后才能赶超。

那为什么还说“60年代黄金时期”呢？我后来想通了，就是因为有些“老人”还在怀念60年代老录音里的一些特殊味道的失真。他们推崇60年代老录音是因为喜欢那股失真味道。有点像老式经典收音机的那种味道。那个确实是失真，但有些人喜欢，就像一直有人喜欢胆机、有人喜欢古董器材一样。我有时侯听50-60年代的黑胶，也觉得那种音色虽然是失真，但表现某些人声和弦乐确实蛮好听的；而且有时侯声音特别“活泼”（并不真实，比真实的声音更活泼），也就是有些人所推崇的“活生感”。出来这种声音的本质我觉得也是某些谐波失真。随着录音器材的技术进步，这一类失真后来降低了，声音也就不再会有这种味道和活泼感。

从失真度角度看，70-80年代的模拟录音的失真更低，但是也因此少了那种特别的“味道”，因此有些老人不喜欢了，说60年代的录音味道更好，是黄金时期。中国有着深刻悠久的崇老文化，说“老的更好”的人各个领域永远存在。

站在今天的角度，我可以说，纵观整个录音史，明显的发展趋势是失真度和染色越来越低，声音越来越中性干净和透明，不失真的动态范围越来越大。有些人喜欢和追求某段时期录音中失真的味道，没有问题，但不能根据那个认为那段时期的录音就“更好”。

最后补充一句，50-60年代有些优秀的录音确实各方面都做得很好，甚至比起当代的新录音也不差多少，我以前分享音乐和唱片时就举过这样的例子。在半个多世纪前能录出这样的效果可以说蛮惊人的，所以才有某些著名的“天碟”大名一直流传至今。但是，如果从整体上推崇那个时期的录音，只能是高度主观的言论，本质上只是喜欢那个时期录音的失真味道罢了。