二度赴约威尼斯！冯绍峰：在《如日中天》的光影里

当威尼斯的海风再次拂过红毯，这是我第二次踏上这座承载着电影人梦想的城市。上一次，是《黄金时代》让我与国际影坛的聚光灯相遇；这一次，带着蔡岛导演的《如日中天》重返水城，心中多了份熟稔的悸动，更添了对创作的敬畏与期待。能成为这部作品的一员，于我而言，是莫大的荣幸，更是一次珍贵的修行。

在《如日中天》里，我饰演的奇峰，是一个让我格外着迷的角色。他并非非黑即白的扁平形象，而是行走在道德与情感的灰色地带，在取舍与挣扎中不断拉扯。那些藏在眼神里的犹豫、藏在行动后的纠结，都是人性最真实的折射。为了贴近这个复杂的灵魂，我无数次在剧本里揣摩他的内心轨迹，试图捕捉每一次情感波动的微妙分寸这种在道德困境中探寻情感真相的表演，对我而言既是挑战，更是一次酣畅淋漓的创作体验。

谈及此次与蔡岛导演的合作，心中满是感激与敬佩。他是那种“不严厉却极严格”的创作者，没有紧绷的压迫感，却用对艺术的极致追求，为整个剧组搭建起最安心的创作温室。从定妆时对服装纹理的反复斟酌，到拍摄时对镜头语言的精准把控，导演对每一个细节的较真，都让我深深触动。他从不束缚演员的表达，反而鼓励我们一遍遍地试戏、一次次地调整，让我们在自由的创作氛围里卸下包袱。正是这份包容与专业，让我敢于突破舒适区，那些在表演中被意外激发的潜能，那些即兴迸发的灵感瞬间，都成为了此次拍摄最珍贵的收获。

更巧的是，这次合作的阵容里，还有老搭档蔡岛导演与宋文哥。此前的合作经历早已沉淀为彼此的默契，再次并肩，无需过多言语便能心领神会。拍摄间隙的相视一笑，对戏时的精准配合，这份跨越时光的信任，让整个创作过程更添暖意。那些一起打磨剧本、一起攻克难点的日子，注定会成为职业生涯中又一段难忘的回忆。

从《黄金时代》到《如日中天》，两次威尼斯之行，见证的不仅是角色的蜕变，更是我对表演的初心坚守。感谢电影赋予的相遇，感谢导演的悉心引领，感谢搭档的默契同行。在光影的世界里，我始终愿意做一个执着的探索者，在每一个角色中沉淀自己，在每一次创作中突破自己。愿《如日中天》能在威尼斯的光影盛宴中绽放光彩，也愿这份对电影的热爱，能照亮更多前行的路。